U Guillerma del Tora Pinocchio , který začal streamovat Netflix dnes není Gepetto laskavým starým Italem, kterého hraje oblíbený hollywoodský laskavý starý herec (jako Tom Hanks v nedávném Disneyho hraném remaku od Roberta Zemeckise). Je to protivný starý opilec, který truchlí nad zničující ztrátou svého dítěte. A i když je tu spousta kouzel, neexistuje žádný „šťastný“ konec, ve kterém by se Pinocchio magicky proměnil v lidského chlapce.
„Geppetto se promění ve skutečného otce, na rozdíl od Pinocchia, který se změní ve skutečného chlapce, “ vysvětlil del Toro h-townhome v nedávném rozhovoru pro Zoom.
Oscarem oceněný režisér, který je známý svými temnými, podivnými a krásnými zrůdnostmi ve filmech jako Panův labyrint a Tvar vody, proměnil jeden ze svých oblíbených příběhů jako dítě v precizně vytvořené mistrovské dílo stop-motion. Pomocí stovek loutek s pohyblivá silikonová kůže , del Toro a jeho malá armáda animátorů a loutkářů natáčeli současně na 60 scénách, 60 kamerách a 60 scénách. Design samotného Pinocchia nenavléká žádný z těch jasných, primárních, kloboukových a podvazkových šortek, které se staly všudypřítomnými ve filmu Disney z roku 1940. Místo toho se del Toro inspiroval vydáním původního románu Carla Collodiho z roku 1883 z roku 2002, Dobrodružství Pinocchia , která obsahovala ilustrace od oceňovaného umělce Grise Grimlyho, zobrazující loutku jako hřbetní a drsnou kolem okrajů, s nenatřenou, přírodní kresbou dřeva.
'V několika gestech Gris zachytil elementární povahu postavy, jakou jsem nikdy předtím neviděl,' řekl del Toro v rozhovoru pro tiskové poznámky k filmu. Odtud del Toro (spolu se svým spolurežisérem Markem Gustafsonem a spoluscenáristou Patrickem McHaleem) natočil kouzelný, ale zřetelně nedisneyovský příběh o rodičovství, smutku, životě, smrti a válce. Filmař hovořil s h-townhome o tom, jak film zobrazuje rodičovství, o svých nadějích na nominaci na nejlepší film a o tom, proč se nezajímá o nový trend umění umělé inteligence.
h-townhome: Disney's Pinocchio filmy vždy ukazovaly Geppetta jako nejmilejšího starého Itala na světě. Ale váš Geppetto má výhodu – jeho smutek je ošklivý a pije. Řekni mi o té volbě.
Guillermo Del Toro: Je tu okamžik, ve kterém kriket říká: 'Přemýšlel jsem o nedokonalých otcích a nedokonalých synech.' Myslím, že na to film myslí. Žádný člověk není dokonalý a ani by člověk neměl být dokonalý. A milovat nedokonalost je cesta téměř k milosti. Geppetto se učí milovat Pinocchia se vším, co považuje za nedokonalosti. Geppetto se promění ve skutečného otce, na rozdíl od Pinocchia, který se změní ve skutečného chlapce. Ta cesta musí začít na velmi, velmi temném místě, což je jeho pití. Má sebenenávist, má vinu, je vznětlivý. Nemůže vzít dítě, které se ptá každé dvě sekundy, víš? Modlí se za zázrak. A když se mu ten zázrak podaří, neuzná to jako zázrak, protože si v dítěti, které ztratil, představil dokonalého syna. Ale myslím, že to bylo nutné, aby ta cesta byla platná. Začít na místě, kde Geppetto není žádný svatoušek.
Říkal jste, že jste vždy věděl, že Pinocchio se do konce filmu nepromění v lidského chlapce. Proč pro vás bylo důležité mít takový konec?
Pamatuji si, že jsem viděl kresbu od Gris Grimly e Brzy, když jsme o tom začali mluvit v roce 2003 nebo tak nějak, ve kterém se Pinocchio na sebe dívá do zrcadla a odraz v zrcadle je skutečný chlapec, ale nezměnil se. A pomyslel jsem si: 'To je konec.' Proč byste se měli změnit? Pokud vám někdo řekne, že vás miluje, a stejná osoba vám řekne, že chce, abyste se změnil, nemiluje vás. A to je konec diskuze: Miluj je, nebo je nech být. Pokud jste otec a syn, tento vztah může být opravdu, opravdu napjatý, protože rodiče si často myslí, že jsou tady, aby vychovávali a učili děti. Ve skutečnosti jsou tu děti, aby zachránily své rodiče a naučily je trochu slušnosti. Dítě se narodí dokonalé. A právě kalamář a skvrny, které vložíte, jsou ty, které později zvětšíte a jsou na vás vrženy zpět ve formě dotazů a neposlušnosti, což je nezbytné. O to šlo, nejen na rodinné, ale i na společenské úrovni – neposlušnost ve filmu je ctnost.
Pro lehčí poznámku, v tomto filmu pro fanoušky Guillerma del Tora máte zábavná velikonoční vajíčka, která odkazují na vaše předchozí filmy. Je nějaká, na kterou jste obzvlášť hrdí, nebo doufáte, že si toho diváci všimnou?
Nejde ani tak o velikonoční vajíčka, jako o to, co si myslím, že když se budete dívat Panův labyrint, ďáblova páteř, a Pinocchio , uvidíte, jak jsou to tři sourozenci stejného typu příběhu. Jsou tam velikonoční vajíčka, která se tam dávala. Ve vitrážích v kostele je Faun, tam je bledý muž a tam je bomba Ďáblova páteř . Sekvence, která zaznamenává pád bomby, je citátem Ďáblova páteř . Rozhovor dvou dětí v dlouhé chodbě plné postelí připomíná Ďáblova páteř . Existují gesta, že fašistický důstojník [in Pinocchio ] má, které jsou totožné s kapitánem v Panův labyrint. A tak dále a tak dále. Těch věcí je plno.
Animované filmy bývají na předávání cen, jako jsou Oscary, odsunuty do kategorie animace, ale doufáte Pinocchio bude nominován na nejlepší film. Co by to znamenalo pro vás a pro animaci obecně? A proč si myslíte, že se vaši kolegové členové Akademie brání postavit animované filmy na stejný piedestal jako hrané?
Podívejte, opravdu nesním ani doufám, že ke změně musí letos dojít. Může se tak stát příští rok a toto desetiletí. Diskuze je velmi jednoduchá: Patří tento film mezi 10 nejlepších, které jsem letos viděl? Pokud je odpověď ano, vložte ji tam. A odpověď je ne, nedávejte to tam. je to velmi jednoduché. Řemeslo je neuvěřitelně složité. Stop-motion animace je jistě velmi analogická živé akci. Máte skutečnou kinematografii, skutečné rekvizity, skutečné kulisy a skutečný šatník – ale vše je miniaturizované. A vše se děje rychlostí 24 snímků za sekundu. Připomíná mi to, co řekla Ginger Rogers o Fredu Astaireovi: „Dělám to, co ty, ale na vysokých podpatcích pozadu.“
Každý rok jsme měli filmy, které jsou vznešené – ať už to je Červená želva , Temperamentní Awa y, a určitě pro mě, Toy Story 3 – to jsou neuvěřitelně dobře zpracované filmy, které jsou mnohem víc než filmy o chůvách, které dáváte svým dětem, jen abyste je umlčeli. V této aréně, když jsme nadhazovali Pinocchio , řekli by 'Je to pro děti?' A řekl bych: „To není pro děti. Ale děti to mohou sledovat, pokud s nimi jejich rodiče mluví.“
Myslíte si, že by vůbec měla být na Oscarech kategorie animace?
Myslím, že ano. Podívejte, myslím, že můžeme mít různé typy animací. Nejde o to sjednotit to do jedné věci. Takže ano, lze říci oprávněný argument, že můžete soutěžit stejným způsobem, jako můžete mít kinematografii nebo produkční design: Toto je nejlepší animovaný film. a tohle je jeden z nejlepších obrázků. Toto je část stejných a dvou různých rozhovorů.
Moje poslední otázka: Tento film je pečlivá umělecká práce. Právě teď je umění umělé inteligence v centru pozornosti, protože umělce vyřazují z procesu, často bez jejich svolení. Sleduješ to vůbec a jak to vnímáš?
Myslím, že umění je výrazem duše. V nejlepším případě zahrnuje vše, čím jste. Proto konzumuji a miluji umění vytvořené lidmi. Jsem z toho úplně dojatý. Nezajímá mě ilustrace vytvořená stroji a extrapolace informací. Mluvil jsem s Davem McKeanem, který je skvělý umělec. A řekl mi, že jeho největší nadějí je, že umělá inteligence neumí kreslit. Dokáže interpolovat informace, ale neumí kreslit. Nikdy nedokáže zachytit pocit, tvář nebo měkkost lidské tváře, víš? Jistě, kdyby se ten rozhovor vedl o filmu, hluboce by to bolelo. já bych si myslel, jako [Hayao] Miyazaki říká , „urážka života samotného“.