Twitter možná umírá pomalou smrtí tisíce emotikonů pláče a smíchu, ale pozorovatelé kinematografie aplikace jsou ostřejší než kdy jindy. Bylo by divoké, kdyby Barbenheimer vešel do historie jako ‚Smells Like Teen Spirit‘, který zabíjí éru superhrdinů, která je už nějakou dobu ve své vlasové metalové fázi, poznamenal spisovatel Aaron Hammond v nyní zamčený tweet zpět v červenci. Nedávno v tweetu, který byl od té doby smazán a znovu zveřejněn na převážně beznacistické alternativě Xitter Bluesky, drze poznamenala spisovatelka Jessica Ritchey , Když o tom přemýšlím[,] je stále tak trochu šílené, že revoluční myšlenky Grety Gerwigové, které rozbíjely paradigma, které vedly k úspěšnému filmu, jsou věci jako „Postavíme skutečnou scénu. Vyplníme rekvizitami. Kostým každého bude fyzicky existovat a nebude nasazen na poštu. Každá technika, kterou Ritchey uvádí, je jednoduchou protilátkou proti téměř od zdi ke zdi použití postprodukčního CGI kontingentem mysu.
A ty pláště vypadají den ode dne otrhanější. Od konce jeho třetí fáze — vyvrcholení jeho desetiletí trvajícího budování k velké bitvě mezi všemi jeho hrdiny v čele se základním týmem Avengers a jeho velkým záporákem, šíleným titánem Thanosem, známým jako to, co čtenáři komiksů o superhrdinech označují. odrazový můstek – Marvel Cinematic Universe zaznamenal klesající návštěvnost, kritická oznámení a zájem fanoušků. Filmy jako Eternals , Thor: Love and Thunder , a Ant-Man and the Wasp: Quantumania s nedostatečným výkonem, zatímco řada televizních pořadů na Disney+ klesla z nadšeně přijatých, ale ostrovních Wandavision k široce nenáviděným Tajná invaze , který má být startovací plochou pro další film MCU, The Marvels . To nevěstí nic dobrého.
Mezitím DC Extended Universe úplně sralo postel, jeden film za druhým bombarduje. Jeden po druhém, Černý Adame, Shazame! Fury of the Gods, The Flash , a Modrý brouk všechny vrátily příšerné výsledky v pokladně. Abychom byli spravedliví, je možné, že jde méně o smrt superhrdinů a více o fenomén specifický pro DCEU. Možná fanoušci DC prostě dělají, jak jim bylo řečeno, a čekají na restart linky nového ředitele Jamese Gunna, než se znovu přihlásí. Ale je těžké proměnit tento druh finančních a kritických kráterů tak, aby byly dobré pro podnikání v krátkém nebo dlouhodobý.
Záleží na tom však? Nesnáším, když je superhrdinský žánr mrtvý, ať žije superhrdinský žánr, zejména proto, že si myslím, že tento žánr má zhoubný vliv na filmové trháky, béčkové filmy, sci-fi a fantasy, akci a obecně na všechny filmy. Byli byste však překvapeni, jak rychle se tento konkrétní žánr může vrátit zpět.
flash živý přenos
Foto: Everett Collection ;.webp'https://.com/movie/batman-robin/'>Batman a Robin , společný Joel Schumacher/George Clooney, kterému je všeobecně připisováno zabití superhrdiny jako pokračující podnik v divadle, byl propuštěn v roce 1998 — ve stejném roce, kdy poměrně fundovaný a odvážný Čepel sloužil jako důkaz konceptu, který s přihlédnutím ke správnému scénáři, estetice a hlavnímu herci může i ta nejobskurnější komiksová postava (Blade je superhrdina Marvelu a brzy bude restartován jako takový prostřednictvím nadcházejícího restartu s Mahershalou Alim v hlavní roli) vydělat peníze. pokladna. Existuje přímá linka od lovce upírů režiséra Stephena Norringtona k drsnosti černé kůže Bryana Singera. X-Men – film, který dal v roce 2000 počáteční jiskru pro boom superhrdinů – a film Jona Favreaua Železný muž — který počítal s Čepel Důkazy, že diváci by se podívali na relativně neznámého hrdinu, pokud by byl tento hrdina prezentován dostatečně zkurveným způsobem, čímž by se o osm let později slavnostně otevřelo MCU.
Takže navzdory skutečnosti, že žánr superhrdinů, jak ho známe, nyní pokulhává směrem k hrobu, není příliš brzy uvažovat o znovuzrození. A náhodou na dokonalou porodní asistentku čeká celé století.
Jack Kirby je vizionářský umělec a spisovatel, který dal Marvel Universu jeho vzhled, jeho okraje, jeho energii a (ačkoli o tom do značné míry zpochybňují přívrženci společnosti a jejího editora, který se stal maskotem Stanem Leem), mnoho jeho hlavních postav a zásadní příběhy. Kirby se narodil v židovské rodině na Lower East Side na Manhattanu v roce 1917 a byl legitimním antifašistou – byl známý svou ochotou bojovat s americkými nacistickými sympatizanty v ulicích New Yorku, než se vydal pomoci osvobodit koncentrační tábor během světové války. II. Měl smysl pro melodrama, v 50. letech účinně vynalezl romantický komiks a uměl nakreslený s maximálním dopadem, ať už jde o divoký boj nebo ještě divočejší sci-fi/fantasy koncepty. Dejte ty dva dohromady a máte Marvel.
Podívejte se na Kirbyho drsňáka Fantastická čtyřka , první z bonafide komiksů Marvel Universe. The bouře a stres z konfliktní, konfliktní rodiny hrdinů. Nelidská podivnost jejich sil. (Žádné elegantní létání ve stylu Supermana pro ně – tělo létajícího chlapíka je v plamenech proboha). Síla jejich boje proti příšerám posetá troskami. Umístěte to vedle úhledného a stabilního umění, které najdete v titulech Distinguished Competition s Flashem, Batmanem a spol., a uvidíte, proč základní školáci i vysokoškoláci reagovali na věci šíleným způsobem.
A co víc, Kirbyho vesmírné výhledy – které najdete v titulech Marvel jako FF a Mocný Thor stejně jako jeho pozdější sólová práce pro DC, nyní společně známá jako Fourth World Saga – odrážela vzestup psychedelie, navzdory skutečnosti, že byl rodinným příslušníkem z Long Islandu bez jakýchkoliv drog. Z jeho surrealistické koláže k jeho kosmické entity k jeho typickým energetickým bublinám známým jako Kirby Krackle , jeho dílo duní energií minulé doby titánských vědeckých, politických a kulturních sil, které do sebe narážejí silou atomů, což má za následek fúzi podobnou explozi zářivě barevného šílenství.
Autorství Marvel Universe může zůstat vášnivě diskutovanou otázkou, ačkoli knihy spisovatelů jako Tom Spurgeon, Sean Howe a Josie Riesman dlouho podporovaly tvrzení Kirbyho a jeho dědiců, že hrál mnohem větší roli ve stvoření sdíleného světa. a pokračování, než by kdy připustil jeho někdejší spolupracovník Stan Lee – a korporátní hagiografie nedávno naservírovaná současným vlastníkem Marvelu, společností Disney. Přesto i filmy, které se nejvíce zabývají Kirbyho koncepty, Thor a Černý panter a prvky čtvrtého světa takzvaného Snyderverse od DC vypadají a působí jen málo jako Kingovy komiksy. Léta strávená v superhrdinských komiksových zákopech mě skutečně naučila, že mnoho současných čtenářů vidí Kirbyho kreslený film jako zastaralý, dokonce nemotorný ve srovnání se současnými praktiky žánru.
Víte, co ještě bylo považováno za zastaralé, dokonce nemotorné, ve srovnání s technikami současných praktikujících? Fyzikální množiny. Skutečné kostýmy. Nastavování barev a osvětlení na scéně spíše než prostřednictvím pošty. Oživení estetiky spojené s dřívější dobou.
Barbie , jinými slovy. Všechno, co Barbie to muselo udělat, když plavalo proti proudu proti 15 let starému proudu CGI, který se uvolnil založením Marvel Cinematic Universe a příchodem jeho mnoha klonů a knockoffů. Myslím, že je to fér říct tohle se osvědčilo Barbie , Ne?
A náhodou je šestá fáze Marvel Cinematic Universe plánováno odstartovat s týmem superhrdinů, který spoluvytvořil Jack Kirby — a Jack Kirby spoluvytvářel superhrdinský tým — nazvaný Fantastická čtyřka, s filmem, který režíroval televizní veterán Matt Shakman. S rizikem, že budu znít jako Kirby, musím ti sem nakreslit obrázek?
Před téměř dvěma lety Fantastická čtyřka má debutovat – a pravděpodobně déle, protože odmítnutí filmových studií platit a zacházet se scénáristy a herci spravedlivě způsobuje zpoždění za zpožděním v rámci jejich produkce a plánů vydání – Marvel Honcho Kevin Feige a jeho společnost mají perfektní příležitost překalibrovat své počítačem generované jít do něčeho, co se blíží odvážnému, stylizovanému, hmatatelnému vzhledu Barbie . A mohou to udělat tím, že využijí nenapodobitelné cítění samotného Kirbyho – Kirbyho Krackla, složitou sci-fi mašinérii, odvážné kostýmy, pocit bombastu a vznešenosti, který existuje milion mil daleko od Whedonesque. že prostě se stalo nonšalantně.
To by nebylo bez precedentu ve světě superhrdinů. Milovaná šedesátá léta Williama Doziera a Lorenza J. Semplea Bat-man Televizní seriál a jeho doprovodný celovečerní film využívaly táborové a pop-artové techniky k vytvoření něčeho, co se co nejvíce podobalo dojemnému komiksu. Richarda Donnera Superman letí na síle brilantního rozdvojeného výkonu Christophera Reevea v roli Muže z oceli a jeho alter ega Clarka Kenta, ale také na jeho zápalu vytvářet svěží a barevnou superhrdinskou akci, která je záměrným návratem do minulé éry dobrodružného a romantického vyprávění. Tim Burton a Anton Furst vytvořili v roce 1989 obývanou gotickou městskou krajinu Bat-man který se objevil vytržený ze stránek grafického románu Franka Millera; tento přístup vedl k následným uměleckým triumfům, od Burtonových ještě více stylizovaných Batman se vrací na komiksově-stropní barevný experiment Warrena Beattyho Dicka Tracyho k Bruce Timmovi a Paulu Dinimu nový-černý kreslená pohádka Batman: Animovaný seriál .
Existují i novější precedenty, na které lze poukázat. Rychlostní závodník možná to byl propadák a jakási estetická slepá ulička, ale hypernerealismus a senzační barvy, které sestry Wachowski použily při jeho výrobě, mají nezaměnitelný vliv na to, co Gerwig udělala se svou hrdinkou Mattel. Právě letos, Jeff Rowe a Seth Rogen's Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem a film na pokračování Spider-Man: Across the Spider-Verse (režie Joaquim Dos Santos, Kemp Powers a Justin K. Thompson, spolupracující mimo jiné se spoluautory a koproducenty Christopherem Millerem a Philem Lordem) prokázali, že hlad po příbězích o superhrdinech s jedinečným vizuálním podpisem, který naslouchá více analogové, barevnější formy kresleného filmu a animace jsou skutečné.
Není to tak, že by Marvel měl co ztratit při experimentování. Žádný z čtyři Celovečerní filmy Fantastická čtyřka vydané k dnešnímu dni jsou považovány za všechno, jen ne za trapasy. Kirbyho syn Neal, který se kdysi uklidnil dohodou s Marvel uzavřenou poté, co Disney koupil společnost a ukončil roky právního konfliktu, na který dohlížel vydavatelův notoricky známý finančník, Trump-milující generální ředitel Isaac Perlmutter, byl neklidný od propuštění toho ďábla Stan Lee dokumentární ; vzdání náležité pocty vizuálnímu a vypravěčskému géniu jejich patriarchy by pravděpodobně znamenalo dlouhou cestu k nápravě důležitého vztahu. (Ne tak dlouho, dokud tomu chlápkovi skutečně neposkytnete uznání a právní uznání, které mu náleží, ale každopádně by to bylo něco.) A vše o tomto přístupu, od retro výrobních technik a celkového vzhledu až po konečné darování Kirbymu jeho květiny (za předpokladu, že doplněné skutečným přizpůsobením oficiálnímu historickému záznamu), by získalo kritiky dlouho unavené stylem MCU.
Foto: ©Warner Bros/Courtesy Everett Collection
Ale podstata je Barbie . Barbie je důkazem, že můžete udělat miliardový byznys tím, že adaptujete všeobecně známou dětskou postavu pomocí kombinace výrazného, riskantního vizuálního cítění a tradiční filmové magie. Vaši Ant-Men a Blue Beetles nemohou doufat, že budou soutěžit s tímto druhem uměleckého a estetického sebevědomí, a skutečně ne. Fantastická čtyřka dává Marvelu a superhrdinskému žánru obecně šanci udělat jak dobrou věc, tak správnou věc – vytvořit vizuálně jedinečný a ohromující film, který ctí umělecký přínos mužů a žen za kamerou i kreslícím stolem. Přední z nich: Kirby sám, a muž, bez kterého by celý superhrdinský boom nebyl možný. Založit film na jeho jedinečné estetice by byla pocta – ne-li peníze a kredit – tak zvaný král komiksů si dlouho zasloužil.
hlas bobových hamburgerů
Říká se, že přístup zvolil Shakman's Fantastická čtyřka film , který má v současné době vyjít v roce 2025, není tak vzdálený vizi zde formulované. Postupem času, kdy nápisy na zdi týkající se vyvíjejících se preferencí publika hrozí, že zcela vymažou zdivo za tím, se film může ještě více přiblížit tomu, co žánr umírajícího superhrdiny skutečně potřebuje: Barbie vlastního. Greta Gerwig a Jack King Kirby ukázali cestu vpřed. Bude mít Marvel a hollywoodská studia obecně odvahu obout své velké superhrdinské boty a vydat se v těch růžových stopách na vysokém podpatku?
(Tento díl byl napsán během stávek WGA a SAG-AFTRA v roce 2023. Bez práce spisovatelů a herců, kteří jsou v současné době ve stávce, by filmy a pořady, o kterých se zde mluví, neexistovaly.)
Sean T. Collins ( @theseantcollins ) píše o televizi pro Valící se kámen , Sup , The New York Times , a kdekoli, kde ho bude mít , opravdu. On a jeho rodina žijí na Long Islandu.